写心得的过程就是对学习的新知识点进一步加深学习，帮助自己对学习到的新知识有一个更加深刻的理解和记忆。舞蹈总结心得体会400字作文规范是怎样的？下面给大家整理了一些舞蹈总结心得体会400字作文，供大家参考。
这学期如愿以偿的选修了舞蹈身体语言这门课，能够在紧张的学习生活之余通过欣赏舞蹈来陶冶自己的情操，放松自己的心情，我认为这是不错的。其实我也不知道什么是真正的舞蹈，在我的世界里，跳舞可以使我忘记一切烦恼，那种随心所舞的感觉是不能用其他任何一种方式代替的。在我心中，舞蹈以人体为表现工具，通过有节奏，有组织和经过美化流动性动作来表达内心的感情。它是一种表情性的时空艺术。老师在第一节课上就给我们讲述了什么是舞蹈，什么是舞蹈的语言性和技巧性。
一、舞蹈的语言性
舞蹈艺术语言和一般的普通语言相比，作为一种心灵的符号，它们有许多共同相同的地方，如上面曾讲过的语言职能三点，即符号固定代表客观某一对象；符号反映的概括性；符号运动的交流性等等之外，舞蹈艺术语言还有三个一般的个性，即社会性、历史性和文化性等。
1、舞蹈艺术语言的社会性
舞蹈艺术语言和一般的普通语言一样，作为一种符号标志，它不是某个或某几个人的符号标志，而是全社会的符号标志。那怕是一个民族的舞蹈语言，如维吾尔族的“赛纳姆”，蒙古族的“安代”，藏族的“弦子舞”，土家族的“巴山舞”等等，这些舞蹈中的语言，都是他们整个民族的舞蹈艺术语言。中国古典戏曲舞蹈艺术语言，在各种各样的戏曲风格中，都可以大同小异地流通，而且为中国老百姓较普遍地接受，具有较为广泛的社会性。这种广泛的社会意义，就如西方的芭蕾舞在西方社会具有广泛意义是同样的道理。舞蹈艺术语言，就是一种社会性的语言，包括在不同的民族和种族，国家与地方之中等。
2、舞蹈艺术语言的文化性
舞蹈艺术语言和一般的普通语言一样，是一种语言文化，具有一般语言的文化的特性，如语言的传统继承性和创新性，还有语言的知识性和审美性等。
我们今天所能见到的各种舞蹈艺术语言，都是舞蹈语言长期继承发展的结果，是人类物质文明和精神文明长期积累的结晶。在各种不同的舞蹈语言中，它们都有各自的`民族的传统的文化底蕴。它们和民族或地方的各种一般普通语言、音乐语言、绘画语言等，还和当地的人文地理、风俗习惯、宗教文化等，都有着十分密切的关系。如门文元导演编导的大型婚俗系列舞剧《土里巴人》，在创作的初期，他就十分敏锐地看到了舞蹈语言文化这一特性，并确定他的艺术构思总的指导思想是：“编织一种文化，推出一个民族”。在以后的创作实践中，他也是这样去做的。把舞蹈和舞蹈语言当成一种文化，并与当地的各种民俗文化紧密地结合起来，精心地融于舞蹈语言之中。结果，取得了很好的艺术效果。
舞蹈艺术语言的文化特性，不仅表现在某一两个舞蹈作品和创作中，而是贯穿于整个舞蹈艺术的发展过程中。舞蹈语言就是在与其它的各种文化相互融合中发展起来的，所以，我们今天所见到的舞蹈语言，都有它们各自的文化传统继承性。
舞蹈艺术语言的文化特性不仅继承传统，而且为了适应时代的精神风貌，又具有一定的创新性，使舞蹈语言文化获得新的发展。如我们近年来所看到的振奋人心的“安塞腰鼓”，“威风锣鼓”等，就是在民间舞蹈文化基础上，推陈出新的产物，使古老的文化获得了新的生命。据说“安塞腰鼓”原是在陕西一带的腰鼓舞基础上发展起来的。这种腰鼓舞在延安革命根据地时期，在当时的秧歌运动新文化的推动下，得到了很大的发展。八十年代中，又在改革开放的文化推动下，由安塞人将它推上了演出的舞台，使过去的一般的“腰鼓舞”面貌一新，受到了欢迎。“威风锣鼓”原是流传于山西临汾一带，在民间庙会、祈神求雨中，所开展的一种群众的乐舞活动。同样是在改革文化的推动下，当地群众组织起410名大型表演队，以崭新的风貌，竟参加了1990年北京举行的第十一届亚运会的开幕式，也同样受到欢迎。这种鼓与舞结合的文化传统，据罗雄岩著的《中国民间舞蹈文化教程》中研究，据说还可以追溯到我国更早的原始社会。如在《尚书》中就有记载，原始人“击石拊石，百兽率舞”，这恐怕就是鼓与舞的最早的结合。《易·系辞》中也有类似描述：“鼓之舞之以尽神。”又说“鼓之以雷霆，润之以风雨”。由此可见，我们就可以看出，原“威风锣鼓”祈神求雨的更早的文化历史渊源。
二、舞蹈的技巧性
舞蹈最主要的特点就是美，离开了美，舞蹈艺术就无从谈起。当然这种美的含意是很广的，如矫健美、舒展美、惊险美、柔韵美、刚劲美等都带有舞蹈的特点。这些特点是通过人体的舞动去体现的，技巧动作也是由人体的一举一动组合而成，所以每项技巧动作的举动和造型（空中和地面的）都要按舞蹈的特点来要求，去进行训练。如同样个飞脚技巧动作，舞蹈要求它身体挺拔向上，线条伸展舒畅，双腿要伸直，绷脚片盖高而有力、轻飘、干净利落地去完成。而戏曲对飞脚技巧的要求则是轻飘利落即可。武术对飞脚要求是迅猛利落。不同的艺术形式对技巧都有不同的要求。这些要求都是根据各自不同的特点提出的。舞蹈更不例外，而且还要使技巧动作与舞蹈动作融为一体，使技与艺巧妙地结合起来，这样不仅突出了舞蹈技巧的特点，而且还可进一步提高舞蹈技巧的训练水平，在舞蹈艺术中去掉那些窜了法儿的技巧、四不像的技巧。建立一整套有规范的舞蹈技巧训练体系。
舞蹈是时空表现艺术和动态造型艺术，它以艺术化的人体动作，即通过人体富有协调性、韵律感、审美化的动作、姿势、造型、动作组合和动作过程来表达内心情感，是人类审美意识和情感表达在人体动态形式中的对象化，是舞蹈艺术劳动的具体成果。我想，舞蹈体现的的不仅仅是他的执著和毅力，而且还有他那热爱舞蹈艺术的信念。很多舞蹈演员不仅上了舞蹈学院，而且还充分的表现了他的艺术才能，有些舞蹈作品仿佛是在颤抖，又像是在呐喊，这一腔难以言状的感叹，凝聚成嚎陶痛哭的舞段。急速转动身躯，抱鼓飞跃跳起，左右展臂，忽卧忽起一切的一切都在无言中叙说。他没有通过太多的片段来述说，也就仅仅那么一段，但是他们所包含的内容是十分广泛的。一段段，一个个简单的舞蹈动作都给予了无限生命的可能，也留给观众众多的想象，俗话说：只可意会不可言传。
老师在我们欣赏舞蹈的同时也给我们讲了一些关于舞蹈的理论知识，包括：舞蹈的特性，功能，种类，起源和发展等。在欣赏方面根据舞蹈风格特点的不同我们看了古典舞，民间舞，现代舞，儿童舞；而根据舞蹈的形式不同舞蹈分为独舞，双人和三人舞；群舞，组舞和歌舞等不同的欣赏形式。
有一位出色的舞蹈家必须要说的，那就是杨丽萍了。杨丽萍是从在云南遥远的深山里走出来的舞蹈家，她没有进过任何舞蹈学校，却成为我国舞蹈界的代表人物。她的身上透着一股灵气与天资。杨丽萍给人的感觉是一个极感性的女人。她的艺术感悟力也极强，独到的艺术思维方式和真实的生活体验，造就了这位个性独特的舞蹈家。从天地交合阴阳协调中获取灵性，致使她对于生命、爱情与死亡具有一种本能而浪漫的意识，从而使她的舞蹈艺术独辟蹊径，自成风格。她的《雀之灵》真是太美了，杨丽萍一直以为女人就如同月光一样有形和无形，所以她用抽象和变形的肢体表现了她的感情和月光的圣洁。她的身段在幕后显得那样的婀娜多姿，舞姿时而柔美时而短促有力。我记得我们女生当时看的时候不止赞叹于她的曼妙舞姿，还有的她的好身材，凹凸有致。
杨丽萍式的舞蹈风格，最大胆和成功之处在于，她将舞蹈中原本动态的艺术表现形式，转化为静态的。而且她的舞蹈风格，又大多源于自然和真实的生活。在杨丽萍的意识中，大自然是最美、最真实、最深刻的体现。通过感悟，她力争用自己朴实的语言，去构架人类最美的梦想。所有看杨丽萍舞蹈的人，都会进入她构架的如诗如画的意境，都会情不自禁被她所表现出来的美所动容。
所有的舞蹈艺术都是来源于现实生活的，他们都表达的是我们生活中的一些细腻的感情。虽然舞蹈不是我们所学的，或者是我们所看的电视剧，他们所表达的感情是很直观的。而舞蹈所表达的思想是相当的抽象的，它是通过一个个抽象的动作来表达自己的情感世界的。我可以这么说它们就是我们生活中的艺术，生命受到震撼。
很高兴能选修这门课，它不仅陶冶了我的情操，放松了我的心情，更让我进一步加深了对舞蹈的认识，对舞者，舞蹈家在舞台上对生命的诠释，也让我更加为我的生命理想奋发向上。
7月21号上午，我们舞蹈队的小朋友和老师一起坐动车出发，我们要到北京参加“小荷风采”少儿舞蹈大赛，我很兴奋、也很激动。
下了火车，我们坐大巴车到了宾馆。晚上，王主任让我们洗洗澡早点睡觉，晚上要盖好被子不要着凉，柔柔的话说得我心里很温暖，就像妈妈一样关心、照顾我们，虽然离开了爸爸、妈妈，但我觉得爸爸、妈妈就在身边，一点儿也不想家。并且在老师的指点下，我慢慢学会洗自己的衣服，在家都是妈妈洗，现在慢慢学会独立生活。
虽然到了北京，我们在老师的指导下天天排练，每一个动作都力求舒展、活力达到最完美。原来我的表情不是很到位，我就自己练表情，以最好的笑脸展现给观众，一站在舞台上，就露出自己最美、最灿烂的笑容。这次比赛一定要拿到最好的成绩。
终于到了演出的时间了，我们早早就到了演出的地方，我见到黄伟哥哥和小鹿姐姐，真想和他们合个影呀!我看到《你是我的眼睛》、《小袋鼠》，小演员们动作优美、表情自然、美好!我想在舞台上，一定比他们还要优秀。该我们上台了，随着优美有节奏的旋律，欢快地舞动起来，把最灿烂的一面献给每一位观众。
最后，我们的舞蹈《静一静》我们得了第一名，真是太高兴了，我们高兴得跳了起来。
在北京参加比赛，我感觉我长大了，不仅展示了自己，又锻炼了自己的独立能力。
舞蹈对我有着神奇的吸引力。小时候，每次在电视屏幕上或者舞蹈室里看到舞蹈演员翩翩的舞姿，我总是那么神往。
那天，我第一次在妈妈的陪伴下，来到了一个我完全陌生的地方。好宽敞的舞蹈室啊，在这里我们几个女孩子排成了一长队。老师布置给我们的第一个任务就是“下腰”，看看我们的基本功和身体的柔韧度到底如何。前面的几位小朋友按照老师的指示，在老师的帮助下慢慢将身体后仰，双手尽量撑到地上去。可能是因为疼痛的关系，她们都叫出声，有些甚至眼角都渗出了泪水，老师看着她们都微微皱了皱眉头。看到这一幕，我吓的连连后退，好想就这样逃走。
“江钰雅!”轮到我了，怎么办?我艰难的挪动着脚步，战战兢兢的走到老师身边，可能是我太紧张了，下腰、手着地，一系列动作竟然一气呵成了，完全没有什么不适应的感觉。“好，很好，的确是块跳舞的料子……”老师第一个为我鼓起了掌。我看到了老师赞许的眼神，再看看其他同学腼腆的笑了，就这样我那艰辛而又漫长的舞蹈之路就此开始了。
或许是因为老师的那句话，使我对舞蹈有了兴趣，充满了信心，我的舞蹈之路也不是一帆风顺的。最让我头疼的就是跳舞时的表情，老师总是觉得我的表情太死板。“舞蹈是一门艺术，是活动着的雕塑，舞蹈者的表情应该是很丰富……”每当我在跳舞时总是板着脸，是以同种表情去表演不同的动作时，老师总是这样苦口婆心的开导我。其实我想过多种方法使我的表情和动作能够同时协调起来，可是到最后都功亏一篑。俗话说：台上一分钟，台下十年功。哪一个舞蹈演员的优美动作不是经过千锤百炼才成功的?在我苦练了很久后，老师告诉我一个小小的“秘诀”，可以尝试着对着镜子练舞蹈。慢慢的，一次两次……我终于能够用很丰富的表情来表演舞蹈的艺术了，那时我的心里的高兴劲甭提了。
因为喜欢舞蹈，所以在苦中我可以收获到快乐。记得有一次，我成了我们班“六一”节目的舞蹈编导，我们的群舞《快乐六一》获得了学校第一名的好成绩。当我们捧着金灿灿的奖杯时，眼圈湿润了。我爱舞蹈，舞蹈可以磨炼我的意志，让我变得快乐自信。
我的舞蹈之路纵然辛苦，但我相信我会走得更好，在人生的舞台上，我将以最优美的舞姿一直“舞”下去……我想说：“舞蹈，我热爱你!”
我一直都很喜欢舞蹈，所以当我看到有舞蹈鉴赏选修课时，我毫不犹豫的选择了他。虽然只有短短的几周，但我觉得我还是蛮有收获的。舞蹈是凭借人体动作抒发情感的一门表演艺术，舞蹈鉴赏则是以舞蹈者表演的作品为主要欣赏对象，鉴赏者通过欣赏作品中所展示的人体动态美产生的一种审美活动。在舞蹈鉴赏的过程中，我最喜欢做的就是品味舞蹈所表现出来的情感。
我记得第一节课，老师就给我们讲了古典舞。其中黄豆豆先生的《醉鼓》给我印象颇深。作品分有三个单元：戏鼓、哭鼓、舞鼓。我最喜欢的是第三单元。第三单元舞者激越奋起，寄情于鼓，燃烧起灵魂之火，以叱咤风云的气度，将生命铸就于事业之中，表现了一位民间艺人酒醉之后的真情流露以及对艺术的执著追求和无限感慨。这样的一件作品，感染了我，给了我追求梦想的动力，激励我不管遇到什么样的困难都要保持坚定不移的品格。
后来的舞蹈鉴赏课老师又给我们介绍了民族舞，街舞，踢踏舞等等，这些让我体会到了世界文化的博大精深，也意识到了增强艺术气质和审美能力的重要性。从众多的舞者身上，我也学到了很多优秀的品格。比如说著名的白族舞蹈家杨丽萍，她没有进过任何舞蹈学校，完全通过自学而成为一个舞蹈家，可想而知她下了多大的决心。我想她一定是一个吃苦耐劳的人，这样的人值得我们大学生学习。
通过这几个星期的学习，我认为舞蹈鉴赏课是有必要开设的，他对当代大学生有重要的意义。当代社会开展素质教育提高国民素养已成为教育界的关注热点，在众多的素质教育途径中，舞蹈鉴赏可跟是为学生更好的`理解和关注艺术架起了一座心与心的桥梁。开设舞蹈鉴赏课，有利于培养学生的文化修养、提高学生的审美能力、艺术鉴赏能力、提高舞蹈欣赏水平。舞蹈鉴赏课通过生动，形象的舞蹈知识和原理的讲解，能使我们对舞蹈艺术有更深的一步的认识和理解能逐渐养成我们积极乐观的思想。我国悠久的舞蹈传统和丰富多彩的民间舞蹈，可以培养我们的爱国主义情感，国外优秀的舞蹈作品能使我们认清国内外形势，努力工作学习。人的请感受艺术作品的启发而形成的观念同时又反作用于人的社会行为和社会关系，所以舞蹈鉴赏对我们大学生有重要意义。也许有人认为舞蹈鉴赏课没有知识传授的内容，其实不然，我们大学生需要的不仅仅是专业技能的提高，更多的是对潜能的全方位开拓和挖掘。舞蹈是通过一定的人体形态，表情和乐曲表现思想感情的艺术，舞蹈也可以丰富人的联想力，在感受舞蹈的过程中，思维也可以得到发展。
总的来说，舞蹈鉴赏对大学生的德智体美劳都有重要的且积极的影响。他把我们大学生的艺术素质推进到一个更高的层次，对大学生提高自己的综合能力有重大的帮助。所以我认为舞蹈鉴赏课对我们来说是一个很难得的学习机会，我们一定要认真的对待。
舞动青春，舞动梦想。大一的第二学期我选得是您的大学体育舞蹈。
正所谓“万事开头难”。
大学以前，没接触体育舞蹈。只是每每看到老师或电视上的国标舞表演，特别是看到那一身绚丽飘舞的长裙，心里便顿生渴望：真的很想象他们那样，用优美的肢体语言展示心中的梦想，用优雅的舞步表达内心的激情。我甚至愿意作一条“一天到晚游泳的鱼儿”，在舞蹈的海洋中尽情遨游。在大一下学期的体育课我更是义无返顾地选择了体育舞蹈。我重燃着自己胸中的激情，极力寻找着属于自己的梦。然而，我很清楚自己的情况，身材条件和现实状况已经限制我在这方面有所成就，所以虽然着迷，但不妄想，只把体育舞蹈作为修身养性、锻炼身体的一种途径和体验，只在音乐的旋律和舞动的步调中愉悦身心、陶冶情操、享受艺术、享受我的大学生活。
首先，我笃信一点，各门学科之间是相通的，广泛接触学习，有益于触类旁通。艺术方面的知识与感受也会在掌握科学知识方面有所帮助。气质也会有助于别人对你的接受与沟通。另外，舞蹈在给人美感的同时也给我带来了一份恬静的心情，一分自信，让我忘掉烦恼，每天都以微笑的充满朝气的脸庞面对身边的每个人，用快乐感染周围每个人。将近一个学期的体育舞蹈学习让我感触最深的就莫过于心境的改变，个性的开朗和自信心的树立了，我想，这就是舞蹈的魅力所在，之所以让我着迷的原因所在吧。
其次，我体会到体育舞蹈不仅要能跟着节奏跳正确，更重要的是要在舞蹈中加入自己对音乐和舞种风格的理解，不仅要“形”到，更要“神”到，姿态往往比舞步更能显示一个人的舞蹈素养。在刚开始学习体育舞蹈的时候，我只是照着老师的样子，机械地模仿，没有加入对精髓的体会，动作便显木讷呆板、没有感染力。后来的脚步弹奏音乐，配合好才可以达到和谐优美。我和我的舞伴在默契的配合中增进了交流，建立了深厚的友谊。这不能不说是舞蹈给我的恩赐。原本就是这样，舞蹈用特殊的交流方式带给我快乐也带给对方快乐。
总之，一直以来对舞蹈的爱好和大学体育舞蹈的学习带给我很多的感触，也的确学到了不少的东西。在老师的悉心指导和自己的不断摸索中，才逐渐领悟到舞蹈时不仅要注意动作的规范标准，还应注重面部表情的配合，与舞伴的交流，在每个动作中融入对音乐风格的独特理解，甚至要有所创新地适当加入自己个性化的东西，要熔铸感情，绝不能“邯郸学步”。这样才可以表达出舞之神韵。
最后，我觉得和舞伴的配合是十分重要的。体育舞蹈不是一个人的表现，而是两个人的艺术。没有默契的配合，个人的表现再好也是枉然。这就给我们提出了一个要求：必须学会“带领”和“跟随”。在学习中，我和我的舞伴是临时组合的，虽然我俩都学过一个学期的体育舞蹈，但以前从没在一起配合过，自然经历了一个磨合的过程。开始时，我们都很固执，都过于自信，都觉得自己跳的正确，不管对方。有了错误也总是说对方的不对，于是总踩不准音乐，更不用说表现舞韵了，磕磕绊绊倒成了家常便饭。我们试图把动作跳得饱满一些可还是不由得跳得匆匆忙忙。但好在后来我们都懂得配合的重要，于是开始跳得“有那么点感觉”了。这更加增添了我们的自信，也促使我们更加严格要求自己，精益求精。其实，舞蹈就是用我们的脚步弹奏音乐，配合好才可以达到和谐优美。我和我的舞伴在默契的配合中增进了交流，建立了深厚的友谊。这不能不说是舞蹈给我的恩赐。原本就是这样，舞蹈用特殊的交流方式带给我快乐也带给对方快乐。总之，一直以来对舞蹈的爱好和大学体育舞蹈的学习带给我很多的感触，也的确学到了不少的东西。
我自己，身体不是很协调，然而通过学习牛仔舞，恰恰基本舞步，定点转，纽约步，曲棍步......提高了自己的身体素质。下学期，我准备继续选修体育舞蹈。在此，感谢您带给我的这种舞蹈体验......
体育舞蹈的学习给我带来了很多意想不到的收获。它让我了解了许多与舞蹈有关的知识;在慢慢的学习中提高了身体的协调能力和对音乐的感悟能力。
在学期刚开始选课时，有学长就给我介绍了体育舞蹈，说它既具有趣味性有具有实有性。在以后的社交活动中有很大的作用，也可以作为一项兴趣来发展。对舞蹈的学习不仅可以提高自身形体美还可以提高个人的修养。在以后出身社会找工作或是与人交往时可以给人一个好的印象。就这样我抱着一种希望选了这一课程。现在看来我的选择是正确的，因为在这里我学习了很多我以前所不了解的东西，获益良多。
在刚开始的一堂课中，老师给我们介绍了一些与体育舞蹈有关的知识。出于对体育舞蹈的兴趣，我看了些视频，一看到赛场上的舞蹈演员跳出一个个优美的舞姿，我的心当时就被震撼了。看着他们灵动的身影，我就在想人的身体真的很奇妙可以做出如此美的动作，什么时候我也可以像他们一样啦?在这里我了解到体育舞蹈，不但具有很高的观赏价值，而且具备强烈的竞技意识。看了听了那么多，就更加坚定我学习它的决心。带着这样的热情和向往我进入到体育舞蹈的实践学习当中。
刚开始上课老师就跟我们讲，舞蹈的关键就是培养人体正确优美的姿态，使人体会到动作的美感，表现力更加丰富，给人带来的艺术感染力更强。在学习舞蹈的过程中还要注重对音乐能力的培养，这是因为舞蹈和音乐是不可分割的。音乐和舞蹈都在表达同一个过程，音乐的时间单位是音调和节奏，舞蹈则是姿势和动作，它们都属于“动”的艺术，都靠节奏和节拍来组织，又都受不可停止的进程所制约。我们可以把音乐看成是舞蹈的声音，舞蹈看成是音乐的形式，它们一个有声无形，一个有形无声，成为一对互补的艺术。我们不可以把舞蹈中的音乐仅仅看成是一种伴奏，而要理解音乐和动作的协调统一，使舞蹈动作具有节奏感。
老师重点给我们教了恰恰。恰恰是拉丁舞的一种，它起源于古巴是模仿一对企鹅在生活中的各种姿态而创造出来的。跳舞时好像一对企鹅，高兴时会相对起舞，不高兴时女子会转身而去，但男子会舍命尾随，示意和解。多是以女子领舞而男子便跟着跳。在恰恰的学习过程当中，我发现体育舞蹈并不是想我想象中那样的简单容易，它要注意很多的细节问题。比如说要怎样的扭胯，怎样的走步，怎样的进行身体的移动等等这些都必须注意。如果不注意这些细小的动作之间的连接，那做出来的舞蹈动作就会和标准动作差误很大，造成动作的不协调，失去了舞蹈原有的美的感觉。恰恰的步形有追步、锁步和原地交叉步。恰恰在音乐上热情奔放，舞步上利落花俏，风格上诙谐俏皮。它的每一个舞步都应在脚掌上施加压力，当重心放在脚上时，脚跟要放低，膝关节要伸直，先用脚掌着地，随着重心的转移而直膝落地并扭胯。它要用稍离地面的踏步来表示心情的欢快。向后退步时，脚跟下落要比前进时晚，以免重心一下子“掉”到后面。正确的舞姿，稳定有力的脚部和足部动作是非常重要的。
通过对体育舞蹈的学习，我调整了以前一些不规范的站姿、坐姿和走路姿势，让整个人都显得有精神和活力了。在与人的交往过程当中，不再是低着头勾着腰。也让我学习到了一些舞蹈的基础知识和了解了很多与舞蹈有关的知识。
舞蹈，也许大家并不陌生，它常常在我们的身边，它无处不在。但是舞蹈也分许许多多的种类：如，拉丁舞、爵士舞、街舞、呃……还有大家熟悉的广场舞等等等。而我学习的是“拉丁舞”。
我从小就酷爱舞蹈。六岁就开始学习拉丁舞了，至今已有六年多了。刚开始学舞蹈的时候总觉得跳舞没意思，很无聊，到后来我才发现舞蹈也很有意思。因为舞蹈能强身健体，能活血化瘀，让自己的身体棒棒哒!因为舞蹈是一门非常优美的艺术，它在艺术上也是数一数二的，它的音乐能让人开开心心、快快乐乐。
我至今还清清楚楚记得我第一次去学跳舞时的场景，那是一个漂漂亮亮的女老师，对我们的要求非常的严格。每次教我们学舞蹈的时候既劈叉又下腰、压腿等一些舞蹈的动作。有一些同学常常劈叉劈不了，那个舞蹈老师就叫她去墙上靠着，在墙上慢慢地劈下去(横叉)，直到劈下去为止。在学习的过程中即使是劈下去了，老师的要求也很多：“腿要伸直!你你你，腿伸直了;你你你，脚绷起来;你你你，做标准来……”唉，老师的要求真多啊。如果我们的横叉练好了，竖叉不好又能怎样呢?竖叉劈不好：腿放到把杆上面，慢慢的滑下去，胯不能歪，一歪，那，重来!但是我坚信老师的要求是对的，只有坚持不懈的勇气，才能练好舞蹈。
光阴似箭，日月如梭。刹那间，六年过去了，现在我还坚持每周六都要去跳拉丁舞，我一定要一直坚持着我长久以来一直坚持着的这门艺术。也许有人会说：“跳舞不好看，还累，我劝你换一门艺术吧!”其实我以前也想过放弃，但是我心底有一个声音一直提醒着我：不能放弃，绝对不能放弃!你一定能坚持到底的，加油啊，不能放弃!就这样我一直坚持，因为我坚信有付出就会有收获。
我们身边的艺术一定有很多，但是不一定你喜欢的有很多。我们一定要像蜜蜂一样菜过许许多多的蜜，看过许许多多的事物，才会明白，不一定那个艺术就适合你。如果只盯着那一个艺术，你的所得、所知，就会很少!因此，我们一定要喜爱我们身边的所有艺术。