心得是指工作或学习中的体验和领悟到的东西。写好设计工作总结和心得体会不是那么简单，下面给大家分享设计工作总结和心得体会，供大家参考。
一、实训的任务：
二、实训时间：
三、实训地点：
四、学习目标：
1、掌握包装设计流程和包装设计所要考虑的因素。
2、熟悉包装制造过程
3、熟悉包装活动
五、学习主要内容：
1、课前熟悉包装与运输的概念
2、熟悉包装与运输的作用
3、熟悉包装与运输的特点
4、根据包装设计制作或制定包装
5、注意包装材料和结构对行李的保护及影响
六、针对此次任务我们设计的主要工作内容如下：
1、顾客需求的调查
2、调查结果的分析
3、对需要进行包装的物品分类
4、有针对性的选择包装材料并对物品进行包装设计
七、收获与体会：
1、通过这次实训，我对包装方面的知识有了更加深入得了解，对知识的掌握也更加扎实。在进行包装设计前，我们必须充分的对顾客心理有一个深入的调查，了解顾客对包装的需求，还充分考虑与包装有关的任何因素，例如：
(1)、物品的性质
(2)、物品打包以后是进行哪种运输
(3)、如果要托运，还要考虑什么物品可以托运，什么物品不能托运，什么物品适宜托运，什么物品不适宜托运。
2、经济性。无论是什么样的项目，在设计时都要考虑它的经济性，这是企业进行设计任务的最终目标，所以我们要充分考虑它的每个步骤，要求每个步骤的进行，既要达到客户的满意，又要达到成本的最低。
3、在进行这次任务的展示时，通过老师和同学们的提问，让我意识到，在此次的任务中，还有很多我们并没有考虑到的问题，显现出了我们的不足，所以我以后需要学习的知识还很多，需要在不断的学习中提升自己的能力。
4、我们在进行报告中提到的每一个题目都有可能成为客户拿来询问我们的问题，所以在进行之前，我们要尽可能的把每一个项我们提到的点，都要弄透彻，不要留下疑问，这些疑问会成为失败的根源。没弄明白的问题，最好是不要拿出来说，没有做好充分准备的事情最好就不要去做，有句话说得好“机会是永远降临在有准备人的身上的”。
著名文化人类学家马林洛夫斯基说过：“在人类社会生活中，一切生物的需要已转化为文化的需要。”现代包装设计正是一门以文化为本位，以生活为基础，以现代为导向的设计学科。因此我们无论是在理论上，还是在实践中，都应把包装设计作为一种文化形态来对待。
市场上，产品包装更新换代，层出不穷。而组织制度是最权威的因素，它规定包装设计文化的整体性质，是设计的群际关系得以维系的重要纽带，更是包装设计得以科学有效实施的保障。这一层面由一整套内在的准则系统所构成，从而成为包装设计师从事设计活动的准绳。再者，心理意识的内层则相应较为保守、稳固，是设计文化的核心所在。不同的设计观念会带来不同的行为方式和社会结果，认识到新环境所强加于我们的新要求，并掌握符合这样新要求的新思想、新观念和新手段，这正是设计观念的新高度。三者间互相依存、互相结合、互相渗透，并融合反映在每一个具体的包装设计活动和设计作品中。
包装设计应从商标、图案、色彩、造型、材料等构成要素入手，在考虑商品特性的基础上，遵循品牌设计的一些基本原则，如：保护商品、美化商品、方便使用等，使各项设计要素协调搭配，相得益彰，以取得最佳的包装设计方案。如果从营销的角度出发，品牌包装图案和色彩设计是突出商品个性的重要因素，个性化的品牌形象是最有效的促销手段。
色彩在包装设计中占有特别重要的地位。在竞争激烈的商品市场上，要使商品具有明显区别于其他产品的视觉特征，更富有诱惑消费者的魅力，刺激和引导消费，以及增强人们对品牌的记忆，这都离不开色彩的设计与运用。
日本色彩学专家大智浩，曾对包装的色彩设计做过深入的研究。他在《色彩设计基础》一书中，曾对包装的色彩设计提出如下八点要求。
1、包装色彩能否在竞争商品中有清楚的识别性。
2、是否很好地象征着商品内容。
3、色彩是否与其他设计因素和谐己的文化系统。而不同的包装设计文化系统里都包含了一些共同的文化因素，也包含了一些不同的文化因素。前者表现了包装设计文化的普遍性，后者表现了包装设计文化的特殊性。而每一民族的包装设计文化，又都有其人类性的部分。包装设计的人类性寓于民族性之中，普遍性寓于特殊性之中，这是辩证统一的包装设计文化观。
通过这此的课题研究和实践操作之后，让我了解到：在考虑包装的美观、时代性及其功能的同时，也要考虑的它所要蕴含的文化价值。
学设计第一个要认识到的就是设计不是艺术。我就是一开始没有分清这个概念，在第一次上设计课时可苦大了。设计是沟通，是传达，而艺术是表现，是创作。这并不是说设计里没有表现的成份，更不是说艺术是不在乎沟通的。但是两者放在这两项上的重视是有较大差别的。设计是不能凭感觉做的，要考虑各种因素，要寻找最隹的表达方法，要把自己的感觉翻译成大众能够理解的有效视觉语言。
决定一个设计作品的质量的往往是它的细节，例如字体的选择，图形的构造，颜色的差异等等。这些细微的差别 (nuance) 在体现作品整体上起着相当大的作用。无论一个设计的想法有多好，如果制作粗糙，便会失去魅力。另外，如果我们要求自己注意这些细节和它们的影响，很可能会从中发现一些新的灵感和方向。
从一开始学设计时，老师就不断地强调变化 (variation) 的重要。做一项作业时，我们从来不会去专门寻找它所谓的正确答案，而是试着把自己的各种想法整理出来，尽量用不同的方式来表达，从中再探索，不断地让一个想法把自己带到另一个想法。这样可以扩大我们的想像力，看到不同的可能性。虽然最后的成果很重要，但是过程更重要。这个探索的过程是无法用任何东西取代的。 今天老师提到 variation (变化) 和 alternative (替换) 的区别，我觉得挺重要的。变化是寻找同一种表达方式的各种表现方法，而替换则是寻找另一种表达方式。比如说吧，音乐符号，五线谱，乐器都是音乐的不同变化表达方式，而替换的表达方式可能包括提示音乐气氛的颜色，知名音乐家等。有时如果一个想法好像总是做不好的话，也许该寻找一个替换的想法，而如果找到了合适的想法的话，便应该看看它都可以有什么变化的表现方式，以得出最隹的解答设计。变化和替换的界限往往并不是很清楚，但是如果有个大概概念的话，还是会有些帮助的。
我觉得学设计与做设计最大的好处就是会接触到许多不同的领域。像我们的作业题目曾经包括污染，城市变化，爵士乐宣传，未来建筑的趋势，水的问题等等。通常都是让我们自己在题目里选择一个角度，然后做出有说服力的视觉作品。要想表达好自己的观点，必须先搜集很多的相关资料，对题目有一定程度的理解。完成品可以是抽象的表现，但是想法必须是有形，有根据的。很多人认为设计就是在电脑上做出漂亮的东西，其实完全不是这样的。我们学设计的一大部分时间都是在到处寻找资料，研究以及消化它们，然后再试着从中找到自己的位置，与自己想表达的概念。没有完全理解某个问题时，是不可能有效地表达它的。如果连自己都不知道自己想说什么，不管完成品有多好看，也是白纸一张，因为它没有清楚的内容。通过最近这几个学期，我的研究能力提高了，也重新认识了设计的含义。
你知道设计师最好的朋友是谁吗?是照相机和复印机。它们是做设计必不可少的工具与玩具。图库的图像毕竟有限。最怕的就是由于图库里没有完全合适的图像，所以只好妥协一张一般的，这样本来很好的想法也无法发挥到最隹。只要有机会，最好都用自己拍摄的图像。常出去拍照也是一大娱乐呢。那复印机呢?太多人低估它的价值了。死死板板地复印文件只是复印机的最基本功能。我们可以复印平面的东西，立体的东西，拼凑的东西。可以放大，缩小。可以重叠反复地在同一张纸上印。可以边复印边挪动里面的物件，会得出很多独特的意想不到的效果喔。复印机里出来的东西通常都有一种它特殊的质量，利用好了，可以使设计作品增添光彩。电脑当然也是我们的朋友了。但是你稍不留意，它可能就会变成坏朋友。我们太依赖电脑了。有时候连想都不想就会按键做个效果，因为实在是太方便了。但是这些自动化的功能经常会让我们错过一些探索的机会，也常得出被科技所驱使缺乏特性的完成品。电脑不应该是答案，它与照相机，复印机同样的只是一个工具。它能够帮助我们省掉很多麻烦，做出别的地方做不出来的效果，但是电脑做出来的东西未必就都是好的。拉下 photoshop 里的工具选单前，一定要想一想，这是我唯一的选择吗?
那天在电视里看到一个偶像歌手在台上唱歌，一会儿朝下面招手，一会儿跑来跑去，歌词空间的地方还忙着跟大家打招呼，一点也没有认真唱歌。突然觉得他和实力歌手的区别就跟一个自以为是设计师的人与专业设计师一样。前者只注意着表现自己，而后者却是在专心表达某些事物。有时候，把一个普通的东西，例如地铁时间表，或者杂志文章分页，设计的太漂亮，太突出，太与众不同反而会失去它的基本功能。那些多馀的花花捎捎的东西影响人们去读真正的内容，就跟我从来都记不住偶像歌曲一样。
有一次一个老师对我说的话让我一下子对设计明白了很多。他告诉我我当时做的东西是图像驱使 (image driven)，而不是思想驱使 (idea driven) 的。那时我很喜欢在 photoshop 里隋便拼凑一些图像，自己觉得看起来很酷，以为加上个标题就成了一个作品。但是老师看了说这些只是一些拼凑的图像，你并没有给它们输入任何意义，所以对别人也不会有意义。要想超越这个层次，作品必须让思想优先，图像应该服从与支持你的想法，而不只是独立的装饰品。
这是一个有意思的比喻：文字排列设计 (typography) 应该像玻璃。它应该正确地反映文字的个性与特征，但是同时应该透明得可以让人看穿。如果字体或文字的形状本身所说的,比文字中所要表达的还多还强烈的话，这种设计选择就等於自己把自己锁起来了。
做为一个刚踏入平面设计行业的新人，”平面设计”这个词对我来说十分的陌生。在此，我十分感激领导给予的我这个平台及给予的我帮忙与支持。
平面设计是一个充满挑战、机遇与压力并存的空间。其要求有较强的审美意识、创新意识及较高的品德素质修养和职业道德情操。这几个月，我网购部做的工作有：对网购网站构架的了解及认识;学习和了解内衣知识;学习了平面设计理论并用于实践;帮忙网购网站完善产品及网购网站界面设计;协助其它部门有关平面设计的事务.
就我自身而言，还有很多不足之处有待提高：
1.工作主动意识需进一步加强;
2.沟通及表达本事需不断提高;
3.执行工作中细节关注不足之处有待提高;
4.专业提升及个人学习需有计划及进行总结。
有人说“专业来自沉淀。不积跬步无以至千里。任何一个人的知识与本事的提升都是在项目服务过程中不断积累、修正和完善的”。由于以前我未曾接触过这一行业，故从基础学起。虽然困难很多但学习的理念是相通的。所以除了自我要在短时间内恶补，还十分需要领导与同事的教导与督促。
团队在于有效的沟通。仅有有效的沟通才有理解，有理解才有更好的合作，然后才能建立高效的团队、强大的公司，加强学习与其他部门的联系与沟通方式，为今后的工作打下坚实的基础是当务之急，也是我要学习的任务之一。
学习永无止境。认真学习了平面设计理论也是必要任务。经过学习设计理论以提高个人设计本事，提高前期工作办事效率，自觉维护公司利益，一言一行以公司利益为重，得到领导的首肯和信任及使自我的人生的价值最大化。应对在电子商务白热化的竞争形势，在机遇与挑战并存的同时，我要求自我尽快适应并努力学习，实事求是、审时度势，经过项目实践结合自我学习，快速提升个人本事，扩宽知识面，提高个人口头表达和书面表达本事，为公司奉献我“微薄之力”。
“业精于勤而荒于嬉”。在以后的工作中，我会进取吸取工作经验，克服不足，爱岗敬业，端正工作态度，摸索实践。经过多看、多学、多练来提升自我各项技能，做的更好。也期望我们这个团体在新一年中亮新彩。
作为一名即将毕业的园林专业学生，社会实践是我们在大学生活中的一个重要环节。大三实习时期我有幸在长沙阁林园林工程有限公司设计部实习，在将近半年的实习期里,我初步接触景观设计的一些基本程序与知识，,熟悉了景观平面，立面，剖面图的绘制，积累了一定的社会经验.，负责指导我的是一位资质很高的景观设计师,实习内容主要是手绘局部平面、立面及剖面图，运用PS编排文本以及批图片做后期处理，运用SU建模，做局部效果图，运用AUTOCAD 、天正建筑。.在设计师的教导下,很快我就熟悉了相关的操作，实际操作能力有所提高，以下就是我的一些实习过程和体会。
12月12号，实习的第一天，我早早就到单位了，有独立的办公桌和电脑。可是不知道该做些什么，后来胡经理简单的讲了些软件的工具再加上在学校里的一些CAD上机课，基本还是能够做些简单的东西。他让我用CAD软件画一个亭子的平面图和立面图，终于有事情做了，于是我就乖乖的做起了图。说实话我以前在学校的时候经常画图，觉得这对我来说没多大的难度，可是当我以很快的速度完成后，设计师指出了很多规范上的不足，然后他就耐心地告诉我相关的设计规范要求。
首先，是对景观设计的整个流程的了解。
前期调研--收集资料--做出方案设计--出平面图--中要节点平、立、剖及效果图--文本编排--方案通过后--进行初步设计以及扩初(确定每个局部的的景观以及小品、景观建筑的尺寸)--施工图设计(包括景观正，立，剖面，水电，供暖的设计)--建设部审核批准--施工单位施工--监理进行审核--施工完成
整个过程中，景观的设计部分占了相当重要的位置。所以设计的时候，每一步都要按照规定，每一步都要谨慎。设计时也有它的过程：
做景观设计方案(必须符合结构要求)--进行平面设计(设计的同时，平面做法应符合结构要求，调整的同时)--立面，剖面设计--水电，供暖设计。
对这一些方面有了大致的了解后，我们进行了实际操作--绘图。绘图所用程序为手绘、草图大师、PS、AUTO CAD--计算机辅助设计。程序具有二维，三维绘图功能。
我所做的工作就是景观平.立.剖面的二维绘制。绘图，要先对功能进行了解，再就是熟悉里面各个工具的用法。
绘图的时候也有步骤：比例——尺寸——高程——规范——美观。
刚开始画一些简单的景观平面图和剖面图，学着用快方式做图同时满足景观规范和美观要求。在绘制的过程中也遇到一些困难，如美观与实际的冲突，实际设计的景观表现出来不一定好看，这时候就需要做适当的调整，达到想要的效果。在这些操作中，就需要有足够的细心和耐心去修改。
接下来的几个月，设计师让我参与他做的每一个方案实际，这是我是第一次离开学校，在设计部做景观设计师追，他们的时间要求紧迫，周期短，我要跟上他们的进度(每个项目都有进度表)。一开始以为会很顺利，因为我把它想象的太简单了，结果没有自己想的那么简单，
后来在方案中发现了很多问题，很多地方不符合规范的要求，由于住宅的面积已经在总图中确定，所以导致后面功能分区的修改很受限制。因此我领悟到，做设计的时候一定要将场地的基本情况弄得非常熟悉，要不然就会使设计做的不合理。但是这些东西不是一下子就能学会的，所以需要虚心学习，查看更多资料。
随着设计的进一步深入，该做扩初了，这可是我的弱项，因为在学校基础不牢，每个景观建筑单体的结构以及具体尺寸不是很了解，有些做法我也根本见都没见过，所以搞清楚花了很多的时间，设计师为了让我们进步都快些，下班后就加班加点的让我们练习熟悉。
经过一段时间的练习我发现了我的问题：
一方面是绘图不规范，再就是有些做法不符合现实。更改过这些之后，就到了画面的美感问题，图纸不仅仅只是满足实际还应是副画，该有美感。
等这些都做好之后，就是出图，来这之后我获得了巨大的收获，让我感到很满足。
在学习过程中，同事们都给了我莫大的帮助，教会我怎样为人处事以及快速制图，作图的过程中如果使用几个小技巧，确实可以达到事半功倍的效果，让我在学习中少走弯路。
之后的日子我又接触到不同的景观设计方案，有公园的设计、有豪宅的，有酒店的、有度假村的，有小区的各种景观设计，以及各种风格的设计。
实习目的:
通过本实习，从历史、文化、人类现状全方位了解了解并认识上海苏杭园林的园林设计理念、建筑风格、植物造景等。同时提高学生对园林的鉴赏能力和判别能力。
实习行程:
上海南京路、外滩--上海世博园--苏州园林(狮子林--拙政园--留园--网师园)--杭州西湖
实习内容
上海
上海我之印象：繁华，现代，一座二十一世纪中国标志性的城市，同时也是人类文明发展的一座标志性城市。
1上海城市规划
(1)道路
走进上海，如果问我第一印象特别深刻的是什么?那么我一定会回答：上海的交通，上海的道路，干净，整洁，通畅，这是我的第一印象。
南京路
南京路是上海最热闹最繁华的商业大街,被誉为"中华商业第一街"，是世界上最著名的商业街之一。位于上海市黄浦区，东起外滩、西于延安西路,全长5.5公里,两侧商厦鳞次栉比，云集着约600多家商店。以西藏中路为界,分东西两段。西藏路以东称南京东路，以西称南京西路。每天约有150万人在这条街上游览、购物。年销售额超过20亿元。南京路是上海开埠后，建立最早的一条商业膏，是中西文化交融的结果。
(2)建筑格局
上海建筑很具有历史意义，外滩更是久负盛名，享誉世界!
外滩(TheBund)，位于上海市中心区的黄浦江畔，它是上海的风景线，是到上海观光的游客必到之地。外滩又名中山东一路，全长约1.5公里。东临黄浦江，西面为哥特式、罗马式、巴洛克式、中西合壁式等52幢风格各异的大楼，被称为"万国建筑博览群"。
(3)设计理念
注重空间的设计理念
园林景观是由两部分组成，一是由一些景观元素构成的实体，一是由实体构成的空间。实体比较容易受到关注，而空间往往容易被忽略。尤其是我们目前的设计方法，常常只注重那些硬质实体景物，对软质实体景物相对忽视，对空间的形态、外延，以及邻里空间的联系等等注重不够，形成各种堆砌景物的设计方法。因此，注重空间结构和景观格局的塑造，强调空间胜于实体的设计理念，针对视觉空间领域进行整体设计的方法，对我们来说显得尤其重要。老子在《道德经》中的第十一章说："故有之以有利，无之以为用。"也就是说，实体"有"之所以给人带来物质功利，是因为空虚处"无"起着重要的配合作用。
注重时效的设计理念
园林景观设计与建筑设计最大的区别在于，园林景观是随季节和时间变化的，是有生命的，是处在不断地生长、运动、变化之中的。因此，设计师提出将运动中的花园作为自然持久的作品。所以风景园林师必须认真研究时间性和时效性因素，注重园林景观随时间变化的效果，以塑造随时间延续而可以更新的、稳定的园林景观。一个园林景观作品的诞生，就像一个婴儿出世一样，他本身的生长、变化过程就能给人们带来极大的愉悦和满足。不要期望园林景观作品一次完成、一步到位，那样将会失去很多乐趣。
注重地域景观的再现
所谓"地域性"景观，就是指一个地区自然景观与历史文脉的总和，包括它的气候条件、地形地貌、水文地质、动植物资源以及历史、文化资源和人们的各种活动、行为方式等等。我们所看到的景物或景观类型，都不是孤立存在的，都是与其周围区域的发展演变相联系的。园林景观设计应针对大到一个区域、小到场地周围的景观类型和人文条件，营建具有当地特色的园林景观类型和满足当地人们活动需求的空间场所。
注重场地的设计理念
尊重场地、因地制宜，寻求与场地和周边环境密切联系、形成整体的设计理念，已成为现代园林景观设计的基本原则。风景园林师的作用并非在于刻意创新，更多的在于发现，在于用专业的眼光去观察、去认识场地原有的特性，发现它积极的方面并加以引导。其中，发现与认识的过程也是设计的过程。因此说，最好的设计看上去就像没有经过设计一样，只是对场地景观资源的充分发掘、利用而已。这就要求设计师在对场地充分了解的基础上，概括出场地的最大特性，以此作为设计的基本出发点。就像"潜能布朗"所说的，每一个场地都有巨大的潜能，要善于发现场地的灵魂。
注重简约的设计理念
"少即是多"，简约并不是简单，相反却是对本质的深度挖掘和坦诚表现。高度概括设计方法和惜墨如金的表现手段，是简约设计理念的基本要求。简约的设计理念包括两个方面的内容：一是设计方法的简约，要求对设计对象进行认真研究、分析，从而抓住其关键性因素，减少细枝末节过多的纠缠，以求少走弯路，以最小的改变取得最大的成效，即事半功倍;二是表现手法的简约，要求简明和概括，以最少的元素、景物，表现景观最主要的特征;三是设计目标的简约，要求充分了解并顺应场地的文脉、肌理、特性，尽量减少对原有景观的人为干扰，也就是"最小干预"的原则。简约的理念实际上是要求有的放矢，反对闭门造车的设计方法。
注重生态的设计理念
近几年来，随着全球保护生态环境的呼声日益高涨，以及在近邻德国的影响之下，法国风景园林师逐渐开始注重生态理念在园林景观设计中的运用。关于生态，有几点需要进一步阐述。首先，全球生态环境的恶化问题，不是光靠风景园林师就能够解决的，园林景观作品中体现出来的生态理念，更多的是呼吁政府、公众的关注生态环境，更多的是表明一种姿态;其次，风景园林师提出的生态理念与生态学家、环保组织提出的生态理念还有一定的差别，他们所关注的内容虽有着一定的交叉和融合，但根本上却具有不同的层面，否则社会就不需要风景园林行业了;最后，如若完全从生态原理出发，设计师往往会陷于极端而难以被社会接纳。
景观设计实习报告 实习总结景观设计实习报告 实习总结
对立统一的设计理念
自然与人工，是贯穿整个园林景观发展史中的对立统一体，是"以人为本"，还是"以自然为本"，是改造自然，还是顺应自然，既是某种园林景观形式、风格、类型的衡量准则，也是现代园林景观设计因地制宜，根据场地状况和使用要求来决定的，不能片面地加以肯定或否定。一般来说，在城市环境中，应较多地考虑到人工与自然结合，考虑到自然的人工性手法，而随着离城市环境的远去，自然的作用在逐渐增强。
注重科学的设计理念
园林景观设计是一门涉及面广、错综复杂的边缘性学科，与多门学科交叉并受到它们的影响，如生物学、生态学、土壤学、植物学、美学等等。因此，风景园林师应采取科学严谨的治学态度，充分研究和了解各个学科特征，运用现代科技手段，强调科学的设计方法。
注重个性的设计理念
理解和个人情感的投入，在园林景观设计中的地位日益重要，也是园林景观设计多样性和丰富性的保证。注重个性的设计理念，并非鼓励个人刚愎自负或脱离实际的闭门造车，而是强调个人对自然、对社会、对生态、对艺术、对历史等等的独特理解、在旅行中的独特体验、以及个性化的设计表现手法，强调个人对园林景观内涵与本质的独特认识。
2上海世博.中国馆
上海世博已经过去多时，大多会馆已经关闭，但中国馆依然开放，几个同学实习之余抽出部分时间买票进馆，终于得偿所愿，一睹中国馆风采。
2021年上海世博会中国国家馆，以城市发展中的中华智慧为主题，表现出了"东方之冠，鼎盛中华，天下粮仓，富庶百姓"的中国文化精神与气质。展馆的展示以"寻觅"为主线，带领参观者行走在"东方足迹"、"寻觅之旅"、"低碳行动"三个展区，在"寻觅"中发现并感悟城市发展中的中华智慧。展馆从当代切入，回顾中国三十多年来城市化的进程，凸显三十多年来中国城市化的规模和成就，回溯、探寻中国城市的底蕴和传统。随后，一条绵延的"智慧之旅"引导参观者走向未来，感悟立足于中华价值观和发展观的未来城市发展之路。
设计理念：东方之冠、鼎盛中华、天下粮仓、富庶百姓。表达了中国文化的精神与气质。
主体构思：中国馆建筑外观以"东方之冠"的构思主题，表达中国文化的精神与气质。国家馆的"斗冠"造型整合了中国传统建筑文化要素外，地区馆的设计也极富中国气韵，借鉴了很多中国古代传统元素。地区馆以"叠篆文字"传达出中华人文历史地理信息。在地区馆最外侧的国家馆的精彩(17张)环廊立面上，将用叠篆文字印出中国传统朝代名称的34字，象征中华历史文化源远流长;而环廊中供参观者停留休憩的设施表面，将镌刻各省、市、区名称34字，象征中国地大物博，各地团结共同进取。
苏州
苏州我之印象：古韵悠悠，回味无穷，走在其间，就如同翻开一卷卷古老的书籍，一个个动人的故事，一张张埋藏在历史尘埃中的脸庞一一展现。
1狮子林
狮子林为苏州四大名园之一，至今已有650多年的历史，为元代园林的代表。位于江苏省苏州市城区东北角的园林路23号，平面成东西稍宽的长方形，占地1.1公顷，开放面积0.88公顷。园内假山遍布，长廊环绕，楼台隐现，曲径通幽，有迷阵一般的感觉。长廊的墙壁中嵌有宋代四大名家苏轼、米芾、黄庭坚、蔡襄的书法碑及南宋文天祥《梅花诗》的碑刻作品。
东南多山，西北多水，四周高墙深宅，曲廊环抱。以中部水池为中心，叠山造屋，移花栽木，架桥设亭，使得全园布局紧凑，富有"咫足山林"意境。狮子林既有苏州古典园林亭、台、楼、阁、厅、堂、轩、廊之人文景观，更以湖山奇石，洞壑深邃而盛名于世，素有"假山王国"之美誉。狮子林的湖石假山既多且精美，湖石玲珑，洞壑宛转，曲折盘旋，如入迷阵，有"桃源十八景"之称。洞顶奇峰怪石林立，均似狮子起舞之状。有含晖、吐月、玄玉、昂霞等名峰，而以狮子峰为诸峰之首。园内建筑以燕誉堂为主，堂后为小方厅，有立雪堂。向西可到指柏轩，为二层阁楼，四周有庑，高爽玲珑。指柏轩之西是古五松园。西南角为见山楼。由见山楼往西，可到荷花厅。厅西北傍池建真趣亭，亭内藻饰精美，人物花卉栩栩如生。亭旁有两层石舫。石舫备岸为暗香疏影楼，由此循走廊转弯向南可达飞瀑亭，是为全园最高处。园西景物中心是问梅阁，阁前为双仙香馆。双香仙馆南行折东，西南角有扇子亭，亭后辟有小院，清新雅致。
2拙政园
拙政园初为唐代诗人陆龟蒙的住宅，元朝时为大弘(宏)寺。明正德四年(公元1509)，明代弘治进士、明嘉靖年间御史王献臣仕途失意归隐苏州后将其买下，聘著名画家、吴门画派的代表人物文征明参与设计蓝图，历时16年建成，借用西晋文人潘岳《闲居赋》中"筑室种树，逍遥自得灌园鬻蔬，以供朝夕之膳此亦拙者之为政也。"之句取园名。暗喻自己把浇园种菜作为自己的"政"事。园建成不久，王献臣去世，其子在一夜豪赌中，把整个园子输给徐氏。400多年来，拙政园屡换园主，曾一分为三，园名各异，或为私园，或为官府，或散为民居，直到上个世纪50年代，才完璧合一，恢复初名"拙政园"。拙政园全园占地78亩，分为东、中、西和住宅四个部分。住宅是典型的苏州民居，现布置为园林博物馆展厅。
拙政园的布局疏密自然，其特点是以水为主，水面广阔，景色平淡天真、疏朗自然。它以池水为中心，楼阁轩榭建在池的周围，其间有漏窗、回廊相连，园内的山石、古木、绿竹、花卉，构成了一幅幽远宁静的画面，代表了明代园林建筑风格。拙政园形成的湖、池、涧等不同的景区，把风景诗、山水画的意境和自然环境的实境再现于园中，富有诗情画意。淼淼池水以闲适、旷远、雅逸和平静氛围见长，曲岸湾头，来去无尽的流水，蜿蜒曲折、深容藏幽而引人入胜;通过平桥小径为其脉络，长廊逶迤填虚空，岛屿山石映其左右，使貌若松散的园林建筑各具神韵。整个园林建筑仿佛浮于水面，加上木映花承，在不同境界中产生不同的艺术情趣，如春日繁花丽日，夏日蕉廊，秋日红蓼芦塘，冬日梅影雪月，无不四时宜人，创造出处处有情，面面生诗，含蓄曲折，余味无尽，不愧为江南园林的典型代表。
3留园
留园(TheLingeringGarden)在苏州阊门外，留园是明万历年间太仆徐泰时建园，时称东园，清嘉庆时归观察刘恕，名寒碧庄，俗称刘园。同治年间盛旭人(其儿子即盛宣怀，清著名实业家政治家，南洋公学创始人)购得，重加扩建，修葺一新，取留与刘的谐音改名留园。科举考试的最后一个状元俞樾作《留园记》称其为"吴下名园之冠"。为全国重点文物保护单位，与拙政园、北京颐和园、承德避暑山庄齐名，为全国"四大名园"。1961年列为全国重点文物保护单位。1997年列入"世界遗产名录"。坐落在苏州市阊门外，始建于明嘉靖年间(公元1522～1566年)，另一资料：留园修建于明天顺四年(公元1460年)。原为明代徐时泰的东园，清代归刘蓉峰所有，改称寒碧山庄，俗称"刘园"。清光绪二年又为盛旭人所据，始称留园。留园占地约30亩(另两资料：2顷、约30000平方米)，留园内建筑的数量在苏州诸园中居冠，厅堂、走廊、粉墙、洞门等建筑与假山、水池、花木等组合成数十个大小不等的庭园小品。其在空间上的突出处理，充分体现了古代造园家的高超技艺、卓越智慧和江南园林建筑的艺术风格和特色。
建筑物将园划分为几部分，各建筑物设有多种门窗，可沟通各部景色，使人在室内观看室外景物时，能将以山水花木构成的各种画面一览无余，视野空间大为拓宽。
留园全园分为四个部分，在一个园林中能领略到山水、田园、山林、庭园四种不同景色：中部以水景见长，是全园的精华所在;东部以曲院回廊的建筑取胜，园的东部有著名的佳晴雨快鱼之厅、林泉耆砍之馆、还我读书处、冠云台、冠云楼等十数处斋、轩，院内池后立有三座石峰，居中者为名石冠云峰，两旁为瑞云，岫云两峰;北部具农村风光，并有新辟盆景园;西区则是全园最高处，有野趣，以假山为奇，土石相间，堆砌自然。池南涵碧山房与明瑟楼为留园的主要观景建筑。
留园以水池为中心，池北为假山小亭，林木交映。池西假山上的闻木樨香轩，则为俯视全园景色最佳处，并有长廊与各处相通。
留园内的建筑景观还有表现淡泊处世之坦然的"小桃源(小蓬莱)"以及远翠阁、曲溪楼、清风池馆等。
4网师园
网师园分为宅第和园林两部分，是一座典型的江南住宅园林。作为古代苏州世家宅园相连布局的典型，网师园东宅西园，有序结合。以池水为中心，由东部住宅区、南部宴乐区、中部环池区、西部内园殿春簃和北部书房区等五部分组成。全园布局外形整齐均衡，内部又因景划区，境界各异。园中部山水景物区，突出以水为中心的主题。水面聚而不分，池西北石板曲桥，低矮贴水，东南引静桥微微拱露。环池一周叠筑黄石假山高下参差，曲折多变，使池面有水广波延和源头不尽之意。园内建筑以造型秀丽，精致小巧见长，尤其是池周的亭阁，有小、低、透的特点，内部家具装饰也精美多致。
其中中部为主园，名曰"网师小筑"，以全园以水池彩霞池为中心，面积约半亩。池岸西北、东南两隅，各有水湾一处，曲折深奥，有渊源不尽之感。沿池布置石矶、假山、花木和亭榭，黄石假山"云岗"体量不大，但位置和造型得体。由于池岸低矮，临池建筑接近水面，所置山石、花木也不高大，使水面显得开阔。这里池水清澈，游鱼戏水，花木争妍。环池廊、轩、亭翼然，夹岸有叠石、曲桥，疏密有致，相得益彰。网师园以它精致的造园手法，深厚的文化底蕴，典雅的园林气息，当之无愧地作为江南中小型古典园林的代表作品，成为"小园极则"，在国内外享有盛誉。
池南主厅小山丛桂轩位于峰石木樨间，有廊左通住宅的轿厅，右达西侧的亭榭。西南侧的濯缨水阁和东北岸的竹外一枝轩隔水相望，东侧的射鸭廊和西侧的月到风来亭遥遥相对。这些建筑形体各殊，装修精丽，其倒影又与天光浮云交映于碧波之中，增添了园中秀丽景色。再北为集虚斋、五峰书屋和殿春簃等建筑，都是旧日园主读书作画之所，布置疏朗清幽。
杭州西湖
西湖我之印象：如果说实习的三个地方哪一个地方，我最向往，必属杭州西湖无疑。
杭州西湖位于浙江省杭州市西部，杭州市市中心，旧称武林水、钱塘湖、西子湖，宋代始称西湖。它以秀丽的湖光山色和众多的名胜古迹闻名中外，是我国著名的旅游胜地，也被誉为人间天堂。风景区以西湖为中心，分为湖滨区、湖心区、北山区、南山区和钱塘区五个地区，总面积49平方公里。西湖的美在于晴天水潋滟，雨天山空蒙。无论雨雪晴阴，无论早霞晚辉，都能变幻成景;在春花，秋月，夏荷，冬雪中各具美态。湖区以苏堤，白堤两个景段的优美风光称著。
"天下西湖三十六，就中最美在杭州。"曾今我一度怀疑，可是有此一行，我不得不承认这句话，西湖真的很美，美得让我流连忘返，不愿离去。
杭州之美，美在西湖
西湖之美，美在其如诗如画的湖光山色
西湖之美，美在湖山与人文的自然相融：
西湖之美，更美在人们对她的呵护及对其历史文脉的传承
动人的传说，悠久的历史，让人迷醉的环境，等等，无一不是西湖之所以美的原因。
总结
本次实习在我看来已经不是简单意义上的专业实习了，一句话，收获太多，表现出来的，潜在的。表现出来的是我们的专业，园林、城市规划，三个地方，三种不同风格，但却有一个共同点，那便是都那样吸引人，让人舒适，回味，不同的是他们所代表的文化，所代表的历史，所代表的时代。而潜在的，我感觉很多，开阔了我们的视野，让我们对古今文化有了一个实实在在的了解，这或许在短时间内不能表现出太多，但是对于我们的未来，影响绝对不小。
一植物造景
植物造景，对于我们学园林的同学而言并不陌生，而且熟悉的不能再熟悉，可是当我从南站出，走进上海之时，车窗外所闪过的一抹抹绿色却让我突然有种陌生的感觉，看着车窗外那些貌似规则僵硬的植物配置但却给我一种无比自然的感觉，我实在想象，一个钢精水泥高度密集的城市却又如此高的绿化率，心中不得不感叹一句：这才是植物配置，这才是城市绿化!
景观设计实习报告 实习总结实习报告 实习总结
上海植物造景独具一格，群落分明，层次感强不管是，乔木、灌木，还是叠石与铺装，都令人感觉很清爽，而苏州的植物造景在我看来更像是一幅幅山水画，一首首无声诗，每一处都显得那样自然，那样富有深意，让人神往，让人迷醉，它们所表现的不仅仅是植物的美，它更多体现着历史的韵味，深厚的文化，这种景即便是模仿也模仿不来。而杭州，这里的植物配置让人感到清新，自然。
二设计理念
○1设计以人为本，体现人性化。在这里很多地方你不会感到不舒服，它的设计让你觉得很透彻很具体，是一个休闲的好地方。
○2设计符合各景区设计要求，为景区更添色彩。
○3设计符合人类行为心理，令人清新舒爽。
○4设计环保健康，体现人类文明更进一步。
○5设计体现了现代的科技技术，更加体现人类文明。
○6设计结合历史文化，体现中国传统文化。
三历史文化
上海的历史并不算长，至少与苏州和杭州相比，它并不算长，但上海这个地方却是一个世界文化交融之地，在上海外滩，哥特式、罗马式、巴洛克式、中西合壁式等52幢风格各异的大楼，被称为"万国建筑博览群"，这些便是时间文化交融的产物，当然，上海并不止于此，从清代开始，上海便是一个风云汇聚之地，各种名列史册的大事在这里发生，如今更是世界性的大都会。
苏州，历史文化悠久，我也不再赘述，不用去翻历史，也不用却查古籍，单从每一座园林之中那些古老的建筑，盘根数百年的老树便可以知道，苏州园林可以说就是一部实打实的古书，记载着尘封在历史尘埃中的一系列未知故事。
杭州，历史悠久，由来已久，宋朝后期，更是成为了都城，杭州流传的动人故事太多太美，"天堂"之名它足够资格拥有。
四建筑风格
上海的建筑风格可谓汇聚天下奇思妙想，世界各地风格的建筑在这里几乎都能找到，而在苏州和杭州，它们代表了中华人民在建筑上面的而独特造诣，大多为中国古典建筑，精美别致，古韵盎然，透着无尽的神秘之感，虽精细但却大气磅礴，透着东方文化的深邃与博奥。
经过两个月的实习，这段时间是我人生中弥足珍贵的经历，其中有着美好的回忆，在实习的这段时间里我们实习生有着欢乐、难过、高兴，但是在我们动手实习中，我们学到了很多东西，这些都是学校课堂里学不到的。学校安排我们外出实习的目的就是，让我们了解社会工作，还有自己学习的专业，为以后的工作做准备打好坚实的基础。
我们选择的一家煤矿是我们市比较大的一家煤矿，因为企业比较大，设备和规矩和机械技术操作要求都比较高，所以在里面实习，可以提高我们的竞争能力工作素质等，收获就比一些设备不齐，工作散漫的煤矿要高很多。刚来到煤矿，负责人没有让我们动手做事，而是跟我们讲起规章制度和安全防范，这些我们都一一记下，避免以后犯下大错，听过负责人长时间的教导我们知道，煤矿安全生产最大最危险的隐患是人的不安全意识和行为所造成的，但安全事故都是由违章造成的，“违章作业就是自杀，违章指挥就是杀人、犯罪”，从而牢固树立安全第一、人的生命高于一切的安全价值观，自觉地抵制三违，远离三违，在以后的工作中我们会认真负责，严格遵守规章制度。然后就带着我们到操作现场参观了解，首先我们要做的是了解这个地方，如果出现情况就不会迷茫，知道离开的方向。然后就带我们到那些前辈们操作的地方，刚开始我们没有操作经验，所以不会让我们操作，而我们刚开始就只能在前辈们的旁边，看着他们操作，前辈们也会教给我们操作方法和传授一些工作经验和技巧给我们，使我们受益匪浅。慢慢的我们熟悉了以后，前辈们就在旁边指导我们进行操作，直到我们熟练了以后才会离开左其他的工作，相对来说我们操作的机械没有什么难度，因为在外围，旁边没有人，但是我们还是操作的很仔细，不敢出现一丝纰漏。
经过长时间的工作，我们已经摆脱了实习生的身份，和那些前辈一起我们做起了正式的员工。实习即将结束了，我们都没有想到时间过的这么快，马上要离开了，我们拥有的是深深的不舍。
通过实习，我们将学到的理论知识结合到实践工作当中，培养了我们的动手能力，增加了我们的工作经验，让我们得到提高。我们现在没有了刚开始的好奇和不在意，现在我们对以后的工作充满了信息，在以后的工作中我会加倍努力，在工作上还是一样的认真、仔细、勤快。
时间飞逝，寒气逼人，寒假在不知不觉中到来了。在学校，主要是学习专业知识，利用每次活动的机会表现自己，增长自己的经验。但我深知在学校学到的经验远不足以将来在社会上立足，所以我要利用寒假时间到社会中实习，积累更多的经验，进一步提高和完善自己。
当看到一件衣服从我的手中产生的时候，心中的喜悦是无法掩盖的，看到自己设计的服装被人穿在身上，并说出这件衣服真好看时，内心的成就感满满当当的就要溢出来似的。我进入工作的时间并不是很长，但是因为热爱让我在这个工作上坚持了一天又一天，直到现在对于服装设计这一门功课我也不能够说是非常满意的，可是工作经验的积累也让我有了新的感悟。
在做服装设计的时候要做的事情就是怎么将一块布或者是几块布搭在一起，成为一件好看的衣服，这个过程需要的就是我们设计师对于面料的了解，面料的材质在做成衣服时会有什么样的效果，穿在身上会产生什么感觉，以及一闪而逝的灵光。但是无论多么需要天赋的工作，扎实的基本功才是我们成功的重要条件，所以在我们工作的过程中无论学习了多少不同的新知识，每天还应该坚持锻炼自己的基本功。
一件衣服是否能够在市场中占据一定的地位，能够被大众接受，和很多方面的因素有关，而我们最终的目的是什么，我们在设计服装的过程中就应该突出什么。我现在的工作大多和市场流行脱不开关系，顶尖的设计师主导潮流，而我们现在只能跟随潮流，所以调查市场是一件必做的事情。现在市场上面流行的是什么，消费者注重的因素是什么，我们应该怎么和服装联系在一起，创造一个完美的整体，收到消费者的追捧，这都是需要花费大量的时间去调查的，也是我现在需要努力的地方。
在设计的过程中自己的思维不应该占据主导作用，个人的审美和大众的审美还是有一些细微的差距，所以在设计时我总是不能很好地整理自己的思路。而且在学习新知识的时候学的很杂，学习到的内容不能串联起来，所以有时候我的脑海了总会有一些稀奇古怪的想法冒出来，这让我感受到在设计时要注意思维的连贯性，以及设计的整体性，将自己的想法融入其中，而不是将自己的想法凸出在表面，让人接受不了。
在服装设计的道路上，我还需要了解更多的知识，还需要有更加深厚的功底才能够达成自己的目标，经过这段时间的工作之后，也明白自己的缺点在什么地方，同时还有什么地方需要根据环境的不同而进行改变，活动自己的思维，拥有有更多的变通。
20__年1月11日在本单位工作已经两年的时间了，我从客观上对自己在学校里所学的知识有了感性的认识，使自己更加充分地理解了理论与实际工作的关系。我在20__年，主要是在业务和设计的提高，在工作心态上也有了一个很大的调整。
在设计上;
过去在对设计的理念比较空泛的，做设计的多而出现平乏，很多时候基本上没有好好的静下来想想设计，只是整天在电脑旁的不停的copy，设计那时对我而言就是不停的复制过程。在20__年里，在业务不多的情况下，沉下心认真去想设计的真正的含义与表现。通过几个案例，让我认识到，在纸上的图片再怎么新颖与美丽，不能做出来也是徒劳。设计，施工一个也不能少。
在业务上;
20__年我基本上都在汉口工作，汉口店没有武昌超市的绝对的优势，汉口店在外等于失去了超市的僻护，在客源上比较少，只能和外面的装饰公司一比高下，我们所能做的就是不能放过任何一个来咨讯的客户，让他们在第一次与我们交流中就留下深刻的映象。同样的一个订单，同样的一个合同，我们汉口店的同事付出更多，因为每一个客源对于我们都来之不宜。也许是这样的心态让我们对每个客户都服务周到，但是也滋长了部分不良的刁民，我认识到服务的到位，并不是对客户任何要求的惟命是从。
在心态上;
在20__年主要体现在与客户交流时更加的自信了，面对某些客户的刁专问题的回答更加的游刃有余了。在工作心态的调整，在每天的工作中总是会遇到各种各样的问题，这就要考验我的解决事情的能力，与过去相比，考虑问题更加成熟了，不像过去遇事则乱了。面对不同的客户，如何调整自己去理解他们的想法，让他们来认同自己的设计理念。希望能在短时间里自己能培养稳健的办事作风，是我20__所追求的。
20__年虽然各方面指数都在提高，但是我觉得这也是必然的，因为我们在成长，慢慢的成熟了，不再事刚刚踏出校门的学生了，有人教，出了错可以说是新手或年轻，而得到谅解。在单位做设计两年，可是要从新手变成真正老手，这个过程两年的时间是不够的。时间是无穷的，但是我希望能将这个时间集中到最短，因为不仅是设计，在其他方面业都加强自己，现在社会的竞争是如此的残酷，只有掌握更多知识，在得与失中思索，才能最大限量的发挥自己的优势，随着20__年的到来，我也要开始制定自己的目标和未来，努力去实它。